七月24日晚，《英雄联盟》最新动画故事在线，仅用了两个小时，玩家就登上了BC日排行榜第二名。
这次CG最长10分钟，《英雄联盟》历史上最长的单集动画。故事是此次压轴活动的亮点，也是《英雄联盟》短篇小说《兄弟手足》的扩展。那个中2D与3D风格化的叙事和全新的故事内容，让亚索那句耳熟能详的 “面对疾风吧”再度翻火，也让新英雄永恩的“疾风亦有归途”的角色语言深入人心。
值得注意的是，近年来，《英雄联盟》的CG越来越多，故事联系越来越近，动画时间也在增加。在牙齿后面，拳头更不用说对《英雄联盟》 IP开发的野心了。从内容质量以及投入上来说更是不计成本，合作的都是世界一流团队。去年星之守护者活动上线时，还曾专门找过作曲家泽野弘之配乐。
在BC台短片下的介绍中，牙齿东方风格的短片，制作组大部分来自中国。(David aser，Northern Exposure美国电视电视剧]，)像这样的事情，几年前，我们简直不能相信中国的制作团队能制作出这样高质量的动画。
国产动画的坎坷发展
1980年十月，“阿童木的爸爸”苏必利奇忠来到上海市美术电影制片厂，见到了自己的“偶像”。
此时，在译本《铁臂阿童木》牙齿在中国正式上映两个月前，孙妙以原作者的身份在中国进行动画交流，特别要求与《铁扇公主》 《大闹天宫》的制作人万道明进行会面学习。
当时中国和日本动画都还处于摸索阶段，但各有特色。《大闹天宫》在那个时代已经在10多个国家和地区发行。可以说，《大闹天宫》 《哪吒闹海》等中国传统美术风格的动画作品影响了苏兹卡齐冲、宫崎骏等一代海外动画大师。
转折发生在市场开放化之后。
美国开始与外国嫁接时，原来只制作原始民族品牌的产业工厂开始向外国动画公司加工系列电影。当时外包赚的钱比原始动画多得多，越来越多的中国动画从业者离开了原始产业，人才枯竭了。
从那时开始，中国动画的发展困境，始终离不开一个“钱”字。
即使政府愿意支付动画产业补助金，其效果仍然是杯水。当时市场上，“动画从业者”几乎只剩下两种。一个是接受海外动画外包，另一个是作为政府补贴充当原始动画。
“所谓成功的项目是将生产成本放在政府补贴线下，只能动画进行补贴。””我想”
看当时的产业环境，是能赚钱的项目中数一数二的。很多动画首先要做的是无限降低成本。这样才能收回补助金。(约翰f肯尼迪，金钱)通过财政支持的政策不仅没能激活动画产业，还追求地方政府政治功绩，原创动画质量日益恶化。
即使有梦想的动画人想做好动画，市场上也没有一个能赚钱的好动画例子。投资者们在他说的故事、中国动画瞬间走上了死胡同。
暗流汹涌，当时牙齿缺钱的动画人都在等待证明中国动画实力的时机和自己的梦想。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》)
从“国漫崛起”到“一视同仁”
从今天的角度来看，国产动画可以重新进入普通观众的视线，离不开网络平台的普及和发展。
事实上，被迫看电视机上的动画低龄化、日本动画的人大多在网上追击。(威廉莎士比亚，温斯顿，)从《十万个冷笑话》网络动画连载开始，国产动画广播从电视机变成网络，牙齿维林的动画作品出现了，证明产业也有这条路。
频道的变化不仅仅影响观看的习惯。“二维”的概念爆发后，ASB站一下子成为众所周知的网站，牙齿时期的动画产业进入了混乱的发展阶段。
“无论如何，现在动画至少不是损失。”一位动画人这样回忆了自己重返动画产业的契机。同样，此时分散在各地的动画人才在一定程度上卷土重来。
除了动画人才的回流外，还有资本的活动。腾讯动画，警报声响起，国内动画行业模仿西方构建了动画制作产业链。彩集、彩色铅笔、梦想动画、礼花开川等现在我们熟知的动画公司就是在那个时候前后立足的。
经历了从量变到质变的节点后，BC的弹幕上零星出现了“国万阙”的口号。能以口口相传的方式传达牙齿话的契机就是2015年元善的黑马动画作品3354 《大圣归来》。在海外大作电影堆上传到网上的夏日，《大圣归来》好不容易堵住了大路，以票房双收口碑。(威廉莎士比亚，温斯顿，哈利波特斯，《圣经》)甚至很多动画人将牙齿作品与50年前《大闹天宫》人中的1人联系在一起。
因此，中国动画行业随着BC国窗、腾讯视频国湾区及其他视频网站国湾区的设立，国产动画观众迎来了史无前例的增长。随着《全职高手》，《狐妖小红娘》，《一人之下》等国创作品的接受越来越多，国产动画逐渐不再是小大众文化圈的专属。
但市场体量上的大幅发展不能掩盖国漫制作质量的尴尬。
据移交资料显示，2010年中国原装动画产值已达到470亿，近两年来牙齿数字已超过1500亿。但是在这些令人高兴的数据背后，动画公司的发展并不乐观。
由于资金和人才的限制，中国动画公司的生产能力并不是高速的。为了保险，很多国昌动画题材都集中在冒险、戏剧、动作、幻想等素材上。
但是单一化的制裁不能满足日益多样化的观众的要求。
随着资金和人才短缺，市面上更是出现了动画“质量参差不齐”“作画崩坏”等问题。这个过程中，观众不再是把国漫与过去的中国动画对比。而是一视同仁，横向与世界范围内如美日之流动画大国对比，“国漫崛起”在某种程度上成为了一种嘲讽方式。
有人嘲弄国产动画制作人们打招呼的方式。“嘿，你也是‘国产动画希望’吗？”
但是，如果仔细观察这种玩笑，也证明了国湾市场规模逐渐与国际一线动画市场(international line animation)相适应的事实。
也许需要国产动画只是证明自己的机会。
当国漫开始“燃烧经费”
国湾市场牙齿越来越大的时候，蛋糕并没有越来越大。
问题根源依然在于钱。
在动画行业，外部投资有限，产业链的缺乏限制了IP的平台端实现渠道。
优秀的动画，像国内成熟的电影行业一样，观众不能购买，像娱乐综艺节目一样容易出现，回头看会影响动画投资，导致恶性循环。
有些项目到了五分之一，已经花了一半的钱，此时可以重组队伍，做出取舍判断，以各种方式项目着陆。(威廉莎士比亚，温斯顿，哈利波特斯，你) (威廉莎士比亚，温斯顿，如果运气不好，不能等资本投入，基本上就是停止项目，解散队伍的结局)。
那么问题是，如果中国动画牙齿能摆脱这种困境，合作世界队牙齿徐璐其他烟火能碰上吗？
《英雄联盟》牙齿CG提交了漂亮的答卷。
短片英语的名字是“Kin of the Stained Blade”，中文版使用的是更中国式的翻译名称《乘风归》。
从插入文章开始的《英雄联盟》短片看发现无论是从角色动作的镜头控制，宽幅镜头空旷的留白，还是2D与3D的穿插与配合，三渲二的整体水准，都可以明显感受到团队对于多种风格的掌控能力，风格多变的背后则是不同工作室的合作。
此次动画合作项目由拳头游戏发起，将紧密配合腾讯英雄联盟球队牙齿展开。制作部分由梦之动画调音、北京市纸飞机、摔跤师、韩国三家CMC共同完成。短片中反映的是通过3D屏幕表达现实的故事，通过2D屏幕表达阿牛的回忆，不同时期的回忆有不同的风格。这种风格的连续切换，给观众的视觉冲击和情绪更加直接。
这次参与制作的工作室背后有梦想的影子，布局已经从2、3年前开始了。投资，多种背景，风格，甚至多种形式的团队聚在一起，梦想着超越2D和3D的内容和制作控制。
作为英雄联盟首选的中国制作组，一直梦想的明星的守护人CG—— 《光与蚀》也受到了关注。此前，《英雄联盟》的CG大部分由Blur studio等国际一线队完成，来自北美的牙齿动画工作室公司每年负责多部动画、游戏和电影预告片。去年Netflix的科幻动画短片《爱，死亡机器人》也是主要制作公司之一。
此前，梦想为观众提供了《百妖谱》，《一人之下》，《凸变英雄》等优秀的国曼作品，但同时期间，在其他作品中，作品的质量被指责为“参差不齐”。如前所述，蛋糕并不大，即使是好作品，制作也受到各地的限制。
在内外多种压力下，与拳头的多次成功合作变得更加困难。
今天，如果问国湾动画爱好者“什么作品能代表中国动画制作水平”，就可以成为像《哪吒》 《全职高手》或《一人之下》这样的成熟完整的作品。但是，外行看热闹，专家看门道，可以更直接地确认中国动画产业实力和技术的作品，也许隐藏在这种精彩的游戏故事短片中。
纵观现状，接下来真正需要培养的，就是产业的变现能力，探索新的IP合作模式。才能让我们的作品像当年的 《大闹天宫》 一样，被更多人看到。
热爱和未来
在国湾增长初期，很多作品模仿了日本式动画风格，这也是最初的国湾观众能够直接从一万过渡的原因。(大卫亚设，美国电视电视剧)
而在今天，曾经口号式“国漫崛起”的声音已经逐渐消散。取而代之的是， B站番剧区与国创区的订阅数字在很多维度已经不相上下。在这种情况下，这些浪漫的作品会帮助我们走向世界吗？
答案很明显。如果想把日本风格的动画模仿卖给Netflix，最好直接从日本人那里购买。也就是说，如果中国动画不形成自己独特的风格，工作真的很难出去。《大闹天宫》当年能吸引那么多海外观众，依赖于优秀的绘画和独特的中国风格。
幸运的是，由于近几年国内动画人民的努力，例如《刺客五六七》，《请吃红小豆吧》，最近热的《大理寺日志》，
这一部优秀作品给了所有中国动画观众最大的鼓励和安慰。
虽然中国的动画产业还有很长的路要走，但在此之前，我们已经在不同风格的优秀作品中确认了自己的能力。对于新一代动画人来说，过去二十余年所经历的困境正在渐渐过去，产业链的成熟化、变现渠道的多样化都在让更多的动画项目有了展现自己的机会。
在这样的背景下，中国动画的未来，也许就藏在那一次次技术和风格化的尝试中。
